Kiemelt koncertek


The Mojo
2024.04.26.


Zongorista Találkozó
2024.04.26.


Fekete Jenő 60

2024.04.27.


Jumping Matt
and His Combo
és a Körösparti Vasutas
Koncert Fúvószenekar
2024.04.27.


Shemekia Copeland

Little G Weevil
and his band

2024.07.17.

Ajánlott albumok

Hobo Blues Band
Hobo Blues Band
Idegen tollak
Mojo Workings
Mojo Workings
Long Step
Alastair Greene
Alastair Greene
Alive In The New World
Mick Pini
Mick Pini
Backtrack
The Özdemirs
The Özdemirs
Introducing The Özdemirs
Layla Zoe
Layla Zoe
Nowhere Left To Go
The Holmes Brothers
The Holmes Brothers
State Of Grace
Buddy Guy
Buddy Guy
Blues Singer




Új élet a romokból – megjelent Teddy Harpo új klipje
2024-02-08 | hír


Medve Balázs, művésznéven Teddy Harpo hazánk egyik kiemelkedő egyszemélyes zenekara. A multiinstrumentalista, zeneszerző és szövegíró legújabb nótáját, a Grindot egy új élet születése ihlette. Az öröm és a kétség zűrzavaros egyvelege kavarog a dalszövegben, mintha a világ kifordult volna a sarkából. A főhős azt mondja el a dalban, mi az, ami ebben a káoszban erőt ad neki. Ez a magányos küldetés diadala, amely arról is szól, hogy sokszor kemény munka árán jutunk el a célunkig, vagy ahogy Teddy egyik kedvelt előadója, John Fogerty vallja: „Some folks are born, silver spoon in hand, Lord, don’t they help themselves?” A küzdelem ambíciói más tekintetben is előtérbe kerülnek a zenésznél. A fogyasztói kultúra elhatalmasodása, a túlfogyasztás előretörése szemben áll az előadó hitvallásával. Teddy hisz a régi tárgyak felbecsülhetetlen értékében, azok leporolásában és újjáélesztésében. Hangszereinek nagy része a régmúltban született: nemcsak a gitárjaival képviseli ezt az eszmét, hanem van néhány utazóbőröndje is, amit lábdobnak használ, és ezzel új élettel, új funkcióval tölti meg őket.­
­


Chris Kramer & Jens Filser: Roots Music
2024-02-06 | kritika


Németország egykor pezsgő ipari régiójából, a Ruhr-vidékről származó Chris Kramer változatos karriert tudhat magáénak. Első sikereit a Bluebyrds nevű duóval érte el: a Slidin’ Johnnal alkotott formáció sokáig Németország legkeresettebb bluesduójának számított, útjaik azonban egy évtizednyi közös munka után kettéváltak. Kramer ezt követően szólópályára lépett, miközben dolgozott zenei szakértőként a WDR televízióban, négy szájharmonika- és egy didgeridoo-könyvet írt, és többször közreműködött a slágergyáros Peter Maffay turnéin is. Szájharmonikásként eddig hat alkalommal ítélték oda részére a German Blues Awards-ot, de a Chicago Blues és a Way Back Home címet viselő albumai is hasonló elismerés övezte. Chris Kramer – több mint húsz lemez, négyezer koncert, valamint számtalan TV- és rádiószereplés tapasztalatával a háta mögött – legutolsó lemezével visszatért a gyökereihez. A Roots Music című, a széles stiláris skálán mozgó Jens Filser gitárossal duóban rögzített akusztikus album koncepciója az esztendők során mintegy magától alakult ki. „Közelebbről akartam megvizsgálni az autentikus blues gyökereit, ahogy az ágakat és a virágokat is” – mondta a lemez kapcsán a szájharmonikás-énekes. A dupla vinyl formátumban megjelent, főként saját dalokat tartalmazó album magával ragadó, izgalmas zenei utazásra viszi a hallgatót. Négy nóta rögzítésében vendégek segédkeztek: a Shakin' The Shack-ben a Rolling Stonesszal hosszú évek óta együtt dolgozó Chuck Leavell, Chris Auntry és Chris Benelli, míg a Wade In The Waterben Bo Heart közreműködött. A We Danced The Night Away Chris Kramer és Heike Meering duettje, a bendzsó kíséretében előadott dalban Meering franciául, Kramer pedig angolul énekel. Ezek a dalok a lemez egyértelmű csúcspontjai, csakúgy mint a Now I Know és a Behind The Sea. Meglepetésként szolgál a brit rhythm and blues mozgalom egyik kulcsfigurájának, a 2005-ben Kanadában elhunyt Long John Baldrynak a Power Of A Blind Man című nótában való szereplése. Az eredetileg 2001-ben rögzített szerzemény új remixet kapott erre az albumra.

Blow Till Midnight Records, 2023.

hoati


Ripoff Raskolnikov a világ egyik legkiválóbb slide gitárosával indul magyarországi turnéra
2024-02-03 | koncertajánló


Közös turnéra indul a Bob Dylan és Tom Waits legszebb hagyományait továbbvivő, osztrák származású, de már több évtized óta hazánkban élő Ripoff Raskolnikov és a kiváló olasz bluesgitáros, Roberto Luti, akik még egy közös albumot is kiadnak az idei esztendőben.



Roberto Luti édesapja lemezein nőtt fel, tőle is tanult meg gitározni. A ’90-es évek végén ment szerencsét próbálni New Orleansba, ahol sokáig utcazenélésből élt. Egy szerencsés véletlennek köszönhetően ismerkedett meg a Playing for Change mozgalom vezéralakjával, Mark Johnsonnal, és lett a meghatározó jótékonysági szervezetté nőtt All Stars produkció oszlopos tagja. A videósorozat a világ különböző tájain élő zenészeket köt össze, akik a természetes közegükben játszva dolgoznak fel egy-egy híres dalt, a zene univerzális erejét hangsúlyozva. Luti hamarosan Magyarországra érkezik, a közös koncertek mellett Ripoff legújabb albumán is közreműködik majd. „Ripoffot kb. tizenöt éve ismerem, nagyon nagyra tartom mint dalszerző és előadó, igazi öröm és megtiszteltetés, hogy meghívtak erre a turnéra és a készülő lemezre. Nagyon ritka tehetségű dalszerző, Bob Dylannel, John Prine-nal vagy Tom Waits-szel is egy napon lehet említeni. Ráadásul annyira jó zenészek vannak a csapatban, hogy nagyon várom már a koncerteket” – meséli. „Ideje volt már új lemezt készítenünk, legalább tizenöt dalt írtam a legutóbbi album óta. Kíváncsi vagyok, milyen lesz a végeredmény, mert most először készítünk úgy lemezt, hogy az elejétől fogva bevontunk egy producert a munkába. A stuttgarti Bernard Hahn a Quimby miatt régi ismerős, nagyon jól megy a közös munka, hasonló az ízlésünk, de sokkal jobb producer, mint bármelyikünk.  Elég sok akusztikus dal lesz a mostani albumon, de persze akad néhány zúzósabb darab is” – árulta el Ripoff, aki odavan Roberto játékától. „Igazi klasszis, szerintem a világ top 3 slide gitárosainak egyike. Megtisztelő, hogy játszik majd a lemezen, és nagyon várjuk mindannyian a koncertturnét.”
­

Turné állomások:

2024. február 07. – Sopron, Búgócsiga - vendég: Nóvé Soma
2024. február 08. – Veszprém, Expresszó
2024. február 09. – Budapest, Magyar Zene Háza - vendég: Nóvé Soma
2024. február 10. – Békéscsaba, Csabagyöngye
2024. február 13. – Pécs, Zsolnay Negyed
2024. február 14. – Szeged, IH - vendég: Nóvé Soma


Megjelentette bemutatkozó lemezét a Mr Smood
2024-01-31 | hír


A Mr Smood and the Harp nevű formációt Bognár Zsolt és Kemény Viktor 2020-ban alapította. Egy évig akusztikusan, duóban zenéltek, majd fokozatosan alakultak át öttagú, elektromosan megszólaló együttessé. Magyarország különböző pontjain felléptek már, mint például Miskolc, Badacsony, Balatonfenyves, Abaliget és Beremend, de bemutatkozási lehetőséget kaptak Romániában és Szerbiában is. Repertoárjukban a bluesklasszikusok mellett saját szerzeményeik is megtalálhatóak. „A saját dalok úgy születnek, hogy viszek a próbára egy ötletet vagy félkész nótát, és a többiek hozzáteszik, amijük van. Hogy az ihlet honnét jön, azt nem tudom pontosan. Élmények, hangulatok, benyomások érnek, ezek odabent keverednek a sok zenével, amit hallottam, és aztán gitározás közben előjönnek ritmusok, dallamok formájában. Szerencsés esetben a dallam a dúdolásból és halandzsázásból értelmes, angol nyelvű dalszöveggé csiszolódik” – nyilatkozta korábban Bognár a dalszerzés kapcsán. A zenekar 2023-ban hét saját nótát tartalmazó lemezt rögzített, mely a mai nap az online zeneszolgáltatóknál You’d Better Leave Now címmel jelent meg. Elmondásuk szerint a felvett hanganyag kicsit dzsesszesebb hangvétel felé átforduló kortárs blues. A lemezfelvételt követően a szájharmonikás Kemény kilépett az együttesből, de csaknem azonnal akadt helyettese Komlódi András személyében. A már csak Mr. Smood név alatt futó pécsi székhelyű csapatot jelentleg így Bognár Zsolt (ének, gitár), Liszt Zoltán (gitár, slide), Schneider Tamás (basszusgitár), Jurisits László (dobok) és Komlódi András (szájharmonika) alkotja.
­

hoati


Öt év után új kiadvánnyal jelentkezik Gary Clark Jr.
2024-01-29 | hír


Gary Clark Jr. izgalmas ízelítőt hozott nekünk, hiszen négy dal is elérhető a régóta várt új, JPEG RAW című nagylemezéről. A napokban megjelent nótákra közel öt évet várhattak a multitalentum rajongói: a Maktub, a JPEG RAW, a This Is Who We Are és a Hyperwave a március 22-én megjelenő albumának első hírnökei. A felvételek jól mutatják, hogy Clark ismét ­izgalmas, új színeket fedezett fel és keverte őket sajátjává kreativitásának örökké bővülő, különleges palettáján. Az anyag sűrű és sokrétű, sokfelé kalandozik, mégis összefüggő kiadvánnyá áll össze a zenész alapvetően meglehetősen eklektikus zenei világában. Az egységtől függetlenül a zenei változatosság mellett ezúttal sem mehetünk el szó nélkül: olyan művészektől használt mintákat, mint Thelonious Monk és Sonny Boy Williamson. Bár a Magyarországon 2022-ben járt Gary Clark Jr. dallamai megérdemlik a nagy figyelmet, nem szabad elfeledkezni dalszövegeiről sem, melyek egytől egyig társadalmilag tudatosak, szókimondók, ugyanakkor végtelenül személyese­k is.




Bejelentették a 45. Blues Music Awards jelöltjeit
2024-01-27 | hír


Nyilvánosságra hozták a 45. Blues Music Awards jelöltjeinek névsorát. Idén huszonöt kategóriában jutalmazzák a legjobbakat, a szavazatokat a The Blues Foundation tagjai jogosultak leadni. A díjátadónak május 9-én a memphisi Renasant Convention Center ad otthont. A Blues Music Awardsot megelőző este a Blues Hall Of Fame beiktatási ceremóniára szintén Memphisben kerül sor. A jelöltek listájának élén Nick Moss áll öt jelöléssel, őt Mr. Sipp és Christone ’Kingfish’ Ingram követi négy-négy jelölést kapva.



B.B. King Entertainer Of The Year
Beth Hart
Bobby Rush
Lil’ Ed Williams
Mr. Sipp (Castro Coleman)
Vanessa Collier

Album Of The Year
John Primer: Teardrops From Magic Slim
Christone ’Kingfish’ Ingram: Live In London
Blackburn Brothers: SoulFunkn’Blues
Mr. Sipp (Castro Coleman): Soul Side Of Sipp
Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!

Band Of The Year
Larkin Poe
Nick Moss Band
Selwyn Birchwood Band
Southern Avenue
Tedeschi Trucks Band

Song Of The Year
Brooke Blackburn: Bobby’s Blues (Blackburn Brothers: SoulFunkn’Blues)
Selwyn Birchwood: Horns Below Her Halo (Selwyn Birchwood: Exorcist)
Tom Hambridge & Richard Fleming: Midnight Heat (Tom Hambridge: Blu Ja Vu)
Nick Moss: The Bait In the Snare (Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!)
Ruthie Foster, Hadden Sayers & Scottie Miller: What Kind Of Fool (Ruthie Foster: Healing Time)

Best Emerging Artist Album
Candice Ivory: When The Levee Breaks: The Music Of Memphis Minnie
D.K. Harrell: The Right Man
Mathias Lattin: Up Next
Nic Clark: Everybody’s Buddy
Tony Holiday: Motel Mississippi

Acoustic Blues Album
Catfish Keith: Wild Ox Moan
Doug MacLeod: Raw Blues 1
EG Kight: Sticks & Strings
Hudspeth & Taylor: Ridin’ The Blinds
William Lee Ellis: Ghost Hymns

Blues Rock Album
Anna Popovic: Power
Coco Montoya: Writing On The Wall
Joe Bonamassa: Blues Deluxe Vol. 2
Mike Zito & Albert Castiglia: Blood Brothers
Nick Schnebelen: What Key Is Trouble In?

Contemporary Blues Album
Christone ’Kingfish’ Ingram: Live In London
Eric Bibb: Ridin’
Jason Ricci and the Bad Kind: Behind The Veil
Ruthie Foster: Healing Time
Selwyn Birchwood: Exorcist

Soul Blues Album
Alabama Mike: Stuff I’ve Been Through
Blackburn Brothers: SoulFunkin’Blues
Bobby Rush: All My Love For You
Johnny Rawls: Walking Heart Attack
Mr. Sipp (Castro Coleman): Soul Side Of Sipp

Traditional Blues Album
John Primer: Teardrops From Magic Slim
Monster Mike Welch: Nothing But Time
Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!
Taj Mahal: Savoy
The Cash Box Kings: Oscar’s Motel

Acoustic Blues Artist
Catfish Keith
Doug MacLeod
Eric Bibb
Keb’ Mo’
Kevin Burt

Blues Rock Artist
Anna Popovic
Joe Bonamassa
Kenny Wayne Shepherd
Mike Zito
Warren Haynes

Contemporary Blues Female Artist
Carolyn Wonderland
Danielle Nicole
Janiva Magness
Teresa James
Vanessa Collier

Contemporary Blues Male Artist
Chris Cain
Christone ’Kingfish’ Ingram
Marquise Knox
Mr. Sipp (Castro Coleman)
Selwyn Birchwood

Soul Blues Female Artist
Annika Chambers
Kat Riggins
Terrie Odabi
Thornetta Davis
Trudy Lynn

Soul Blues Male Artist
Alabama Mike
Billy Price
John Nemeth
Johnny Rawls
William Bell

Traditional Blues Female Artist (Koko Taylor Award)
Diunna Greenleaf
Rhiannon Giddens
Shaun Murphy
Sue Foley
Teeny Tucker

Traditional Blues Male Artist
Billy Branch
Cedric Burnside
John Primer
Jontavious Willis
Nick Moss

Instrumentalist – Bass
Bob Stroger
Larry Fulcher
Michael ’Mudcat’ Ward
Rodrigo Mantovani
Willie Weeks

Instrumentalist – Drums
Derrick D’Mar Martin
June Core
Kenny ’Beedy Eyes’ Smith
Tom Hambridge
Tony Braunagel

Instrumentalist – Guitarist
Christoffer ’Kid’ Andersen
Christone ’Kingfish’ Ingram
Derek Trucks
Laura Chavez
Sue Foley

Instrumentalist – Harmonica
Billy Branch
Bob Corritore
Dennis Gruenling
Jason Ricci
Kim Wilson

Instrumentalist – Horn
Deanna Bogart
Jimmy Carpenter
Mark Kaz Kazanoff
Trombone Shorty
Vanessa Collier

Instrumentalist – Piano (Pinetop Perkins Award)
Ben Levin
Dave Keyes
Jim Pugh
Kenny ’Blues Boss’ Wayne
Mitch Woods

Instrumentalist – Vocals
Billy Price
Diunna Greenleaf
John Nemeth
Ruthie Foster
Shemekia Copeland

hoati


Mike Wheeler - single Jimmy Johnson tiszteletére
2024-01-23 | hír


A világ legrégebben működő független jazz- és blueslemezkiadója, a Delmark Records tavaly megalakításának hetvenedik évfordulója alkalmából tízszámos antológiát adott ki, továbbá évfordulós ünnepséget is rendeztek Illinois állam Evanston városában. A 2023. szeptember 20-án megtartott esten került felvételre a Sheryl Youngblood által előadott Every Day Of Your Life, mely single formájában az elmúlt év decemberében jelent meg. A Delmark január 19-én egy újabb digitális kislemezzel jelentkezett: John Lee Hooker jól ismert szerzeményét, a Serves Me Right To Suffert a Mike Wheeler & the Delmark All-Stars adta elő. A dalt szintén a jubileumi esten rögzítették, a gitáros-énekes Mike Wheeler zenésztársai Dave Specter (gitár), Roosevelt Purifoy (Hammond B3 orgona), Larry Williams (basszusgitár) és Cleo Cole (dobok) voltak. Mivel a nóta Jimmy Johnson repertoárjában is gyakran szerepelt, így azt Wheeler tisztelgésnek szánta egykori mentora előtt. A chicagói lemezkiadó idénre további izgalmas anyagokat ígér, köztük Billy Boy Arnold hatvanas évekbeli kiadatlan felvételeit.

hoati


Újabb digitális single Dani Wilde-tól
2024-01-20 | hír


Dani Wilde 2007-ben robbant be a nemzetközi blues színterére, miután fellépett Jools Holland előtt a londoni Royal Albert Hallban. Azóta turnézott az Egyesült Királyságban, Európ­ában, Amerikában, Kanadában és Afrikában is. Kezdetben a Ruf Records adta ki a lemezeit, a VizzTone Label Grouphoz 2017-ben szerződött, ahol még ugyanebben az esztendőben megjelent a Live At Brighton Road című albuma. Együttműködése a kiadóval máig tart, több kislemezét is kiadták, melyek közül a Bumble Bee négymillió lejátszást ért el a Spotify-on. Legújabb single-je, a Baby Please... (Stop Smokin' That Weed!) inspirálói Little Richard, Chuck Berry és a Nick Curran and The Lowlifes voltak. „Samantha Fish, Cassie Taylor és jómagam egyszer elcsíptünk egy Nick Curran-koncertet egy szutykos berlini klubban a közös turnénk egyik szabad estéjén. Ez évekkel ezelőtt volt, sajnos Nick Curran azóta már elhunyt, de a zenéje nagy hatással volt rám!” – mondta a dal kapcsán a 2015-ben British Blues Awardsot nyert Wild. „Ez a szám tényleg arról szólt, hogy bemegyünk a stúdióba, elengedjük magunkat és szórakozunk. Nagyon jól éreztük magunkat a felvételen, és remélem, ti is jól fogjátok érezni magatokat, ha meghallgatjátok” – tette hozzá a gitáros-énekes. A nóta top női sessionzenészek, Victoria Smith basszusgitáros és Abby White dobos társaságában került rögzítésre.
­

hoati



Megjelentette bemutatkozó EP-jét Evan Nicole Bell
2024-01-16 | hír


Evan Nicole Bell dalszerző, énekes és multiinstrumentalista a Maryland állambeli Baltimore-ból származik. Miután az X-en elterjedt Albert King Crosscut Saw című dalának Bell-féle feldolgozása, nemzetközi rajongótáborra tett szert. Videóit több mint ötmillió alkalommal nézték meg a közösségimédia-platformokon és a félórás Public Radio Music Day live sessionja az NPR Music nyitóoldalán szerepelt. Hangját és stílusát Tracy Chapmanhez, B.B. Kinghez és Amy Winehouse-hoz hasonlítják. Előszeretettel ad elő bluesklasszikusokat, de saját dalokat is szerez. Bemutatkozó anyaga, a Runaway Girl január 11-én látott napvilágot. A négyszámos EP-n a dob kivételével minden hangszeren Evan játszik. A címadó nóta rögzítésre került radio edit és extended mix formában is.

hoati


Új klipet készített a BLUES from HELL
2024-01-13 | hír


A BLUES from HELL debütáló kislemeze, a Kuplé tavaly jelent meg. Az anyag modern körülmények között készült, de rengeteg autentikus eszközt használtak a stúdiómunkák alatt, hogy elérjék a „füstös kocsmablues és rock and roll” élményt. A kreatív produceri feladatokat teljes egészében a zenekar basszusgitárosa, Pércsi Sándor látta el, aki szívét-lelkét beletette a dalokba mind a felvételek, mind az utómunkák során. A tavalyi lemezmegjelenéssel egy időben szöveges videóval is jelentkeztek, amit most egy újabb klip követett. „Ezt a dalt kedveli a legjobban a zenekar. A stúdióban nagyon szerettünk dolgozni rajta, szinte az utolsó pillanatban állt össze véglegessé. A szövege még a felvételek alatt is formálódott, átíródott. Hadházi Laci slide játéka és színezései is rengeteget tettek hozzá a végleges hangzásához” – nyilatkozta oldalunknak a napokban kijött Csak az Édes című videó kapcsán Pércsi.­
­

hoati


Alastair Greene – single Gregg Allman tiszteletére
2024-01-09 | hír


Alastair Greene karrierje folyamatosan és fokozatosan ível felfelé. Eddig olyan neves kiadók részére készített lemezeket, mint a Delta Groove Productions, a Rip Cat Records és a Whiskey Bayou Records. November közepén több albumra szóló szerződést írt alá a Ruf Records-szal. A német kiadó 2024 tavaszán adja ki hatodik stúdióalbumát, a Dél-Kaliforniából származó gitáros-énekes azonban előtte még saját kiadásban kislemezzel jelentkezett. A Whipping Post című szerzeményt eredetileg 1969-ben a The Allman Brothers Band adta ki, Greene szólóban, akusztikusan rögzítette. Ez a dal nagyon fontos Alastair Greene számára, aki azt állítja: „Az én világomban Gregg Allman az egyik legjelentősebb dalszerző és énekes. Többször láttam őt élőben fellépni, mint bármely más zenészt, az egyetlen kivétel talán Warren Haynes. A kilencvenes évek közepén pár pillanatra találkoztam Gregg-gel, mielőtt színpadra lépett volna a venturai Ventura Theaterben. Egyszerűen sugárzott belőle a »coolság«. A Whipping Post feldolgozásával kifejezem tiszteletemet iránta és köszönetet mondok neki.”

hoati


Jambalaya – új stúdió session videó
202401-06 | hír


A Jambalaya zenekar vízkereszt napján különleges stúdió session videó bemutatásával lepte meg közönségét, és ez még csak a kezdet. Erre az évre sok meglepetést tartogatnak, hiszen az új klip megjelenése mellett legújabb albumuk is 2024-ben készül el Starry road to nowhere címmel. A már megszokott módon kizárólag saját szerzeményeket tartalmazó lemez várhatóan az ősz folyamán kerül bemutatásra. A Gundel Művészeti Díjjal jutalmazott csapat legközelebb január 26-án, a fővárosi Muzikum Klubban lesz tetten érhető, ahol részben már hallhatóak lesznek az új album dalai is.
­


Alternatív blueskuplé
2024-01-03 | kritika


Ha nem ismerném őket már legalább másfél-két éve, most azt írnám, hogy a 2023-as év felfedezettje. Könnyen megeshet, hogy ez így is van, legalábbis a nagyközönség számára. A Red One House sosem szószátyárságáról volt híres, már ami albumaikat illeti. Nagylemezük a mai napig nem jelent meg, ezzel szemben az ötödik EP-jük került a lejátszómba, melyet negyedik énekesükkel rögzítettek. Az EP a zeneipar legnehezebb kihívása egy zenésznek. Egy albummal szemben itt nem engedhet meg magának üresjáratot, félig hallgatható töltelékdalokat. Annak a három-öt nótának egytől egyig ütnie kell. Nem feltétlenül a slágerlisták etetése a cél, hanem bizonyítékot szolgáltatni arra, hogy az előadónak helye van az élvonalban. Nos! A Szerelem című lemez önmagáért beszél. Dalonként különböző egyedi világa a biztosíték arra, nehogy unalomba fulladjon a hallgató. Az eddigi munkákhoz képest némi változást jelenthet, hogy hangulatában a vásári játéktól mintha a pesti kuplé irányába mozdult volna a maga kesernyésen vidám hangulatával. Szinte látja maga előtt az ember a füstös félhomályt az asztaloknál szemérmesen (vagy kevésbé szemérmesen) összebújó párokkal, a kis színpadon a csodás dizőz dalát pár igen fura figura kíséretében. Hiába! A színház természetes közegük, szinte lételemük. Ami ezt a sokszínű kavalkádot mégis egységbe foglalja az a blueszenészek egy része által kővé merevített szabályok szétfeszítése. A helyenként a vadnyugatot idéző hangzás tökéletesen megfér a nyolcvanas évek undergroundjának apró felvillanásaival. Szrapkó Katalin hangja, énekstílusa és a nóták szövegvilága ez utóbbihoz mintha közelebb állna. Ez az ellentét azonban cseppet sem megy a produkció rovására, sokkal inkább azt bizonyítja, hogy nem egy ötletekből kifogyó zenekar nyúlt vissza a múltba, hanem a múlt a mai napig velünk él, csupán egyes szereplők sminkje más. Miért éppen a reakció változna?

Dessewffy Zsolt


2023 legjobb albumai
2023-12-30 | hír


Mint minden év végén, most is áttekintettük a magunk mögött hagyott esztendő lemeztermését, és összeállítottuk kedvenc albumaink tizenötös listáját. Ezek nem megkérdőjelezhetetlen etalonok, de talán reális képet adnak arról, milyen zenéket hallgattunk a leggyakrabban 2023-ban.

hoati
1. Nick Moss Band feat. Dennis Gruenling: Get Your Back Into It! (Alligator Records)
2. John Primer: Teardrops For Magic Slim (Blues House Productions)
3. The Dig 3: Damn The Rent (Szerzői kiadás)
4. D.K. Harrell: The Right Man (Little Village Foundation)
5. Christone ’Kingfish’ Ingram: Live In London (Alligator Records)
6. Bob Margolin: Thanks (VizzTone Label Group)
7. Little G Weevil: If I May… (Gee Wee Productions)
8. Bob Corritore: High Rise Blues (VizzTone Label Group/SWMAF Records)
9. Joel Astley: Seattle To Greaseland (Blue Heart Records)
10. Kyla Brox: Live At Köniz Castle (Pigskin Records)
11. Tom Hambridge: Blu Ja Vu (Quarto Valley Records)
12. Sue Foley: Live In Austin Vol. 1 (Guitar Woman Record)
13. The Bluesanovas: Big Love (Timezone Records)
14. Monster Mike Welch: Nothing But Time (Gulf Coast Records)
15. André Bisson: Latchford (Szerzői kiadás)

 
   

hcs
1. Kenny Wayne Shepherd: Dirt On My Diamonds, Vol. 1 (Provogue/Mascot Label Group)
2. D.K. Harrell: The Right Man (Little Village Foundation)
3. Monster Mike Welch: Nothing But Time (Gulf Coast Records)
4. Little G Weevil: If I May… (Gee Wee Productions)
5. Joe Bonamassa: Blues Deluxe Vol. 2 (J&R Adventures)
6. The Özdemirs: Introducing The Özdemirs (Continental Record Services)
7. Kaz Hawkins: Until We Meet Again (Dixiefrog)
8. Emma Wilson: Memphis Calling (Emma Wilson Music)
9. The Cash Box Kings: Oscar’s Motel (Alligator Records)
10. Duke Robillard: Six Strings Of Steel (M.C. Records)
11. Sharrie Williams: The World Is In Trouble (Faith Records 3)
12. The Bluesland Horn Band: Six (Szerzői kiadás)
13. Joyann Parker: Roots (Hopeless Romantic Records)
14. The BluesBones: Unchained (Naked)
15. Andreas Diehlmann Band: Long Way To Go (Mountain Meadow Studio)


The DIG 3: Damn The Rent
2023-12-29 | kritika


A The DIG 3 nevű formációt Andrew Duncanson, Gerry Hundt és Ronnie Shellist hármasa alkotja. Andrew Duncansont a bluesrajongók többsége a The Kilborn Alley Blues Band frontembereként ismerhette meg, míg a multiinstrumentalista Gerry Hundt hosszú éveket töltött Nick Moss és Corey Dennison együttesében. Ronnie Shellist az elmúlt több mint két évtizedben számos zenekarban megfordult, mellette elkötelezetten tanít szájharmonikázni fiatalokat. Az együttes története 2020-ban indult: a három régi jó barát a koronavírus-lezárások alatt összejött Shellist házának hátsó kertjében közös zenélésre, ami olyannyira jól sikerült, hogy még néhányszor megismételték, majd formálissá tették az együttműködést. A banda nevét viselő bemutatkozó lemezüket a Mojo a 2022-es év legjobb bluesalbumai közé választotta. A második anyaguk, a Damn The Rent az elődjéhez hasonlóan stúdióban élőben, mindenféle utómunkálat nélkül került rögzítésre, így hangzása teljesen természetes és őszinte. A felcsendülő dalok eredetiek, változatosak, tele vannak finomsággal és érzelmekkel. A játék öröme árad belőlük. Az, hogy teljes zenekaros hangzást tudtak létrehozni, leginkább Hundtnak köszönhető, aki egyszerre tudja kezelni a basszusgitárt és a lábdobot, így egyedül alkot egy ritmusszekciót. Gerry Hundt az instrumentális Chuck and Willie-ben orgonán, a Gold Tooth című nótában pedig mandolinon játszik. Ez utóbbi szerzeményben Andrew Duncanson elmeséli a történetét arról, hogy apja egy aranyfogat küldött neki postán a börtönből, miközben az album címadó sora, a Damn The Rent is elhangzik. A lemezt két, az előző felvételektől eltérő időpontban feljátszott bonus track zárja: a Dig 3 BIG Version nevű bővített felállás által rögzített dalokban Duncanson és Hundt mellett Aaron Whittier, Rick King és Lauren Dukes közreműködött.

Szerzői kiadás, 2023.

hoati


Közös koncerttel köszönti az új évet a Tornóczky All Access és a Jazztelen
2023-12-27 | koncertajánló


Tavaly több mint huszonöt sikeres szakmai év után új fejezethez érkezett ifj. Tornóczky Ferenc pályafutása. A Kőbányai Zenei Stúdió igazgatóhelyettese megalapította saját zenekarát, amelyben Nagy Ricsi énekel, Temesi Berci basszusgitározik és Zombori Atus dobol.

Szeptember óta minden digitális zenei platformon, valamint saját webshopjukon keresztül is elérhető a Tornóczky All Access első nagylemeze Elkezdték, folytatjuk… címmel. Az albumról három klipes dalt biztosan ismerhet az élő zenét szerető közönség, ugyanis májusban jelent meg a Kémia, augusztusban az Ördög vigye el, novemberben pedig az Így lesz egy óriás földönfutó. Az Elkezdték, folytatjuk… minden szerzeményét közösen, egy próbateremben álmodták meg a zenészek, a számok a végleges formájukat Lombos Marci szövegeivel nyerték el.



A 2024-es szezont január 6-án, a Barba Negra színpadán nyitja meg a banda, ahol a 2013 óta aktív, Bűdi Szilárd vezette Jazztelen zenekarral lépnek színpadra. „Régi barátság köt minket Sziliékhez. Tornóczky Feri még Póka Egon egyik formációjában állt egy színpadon a Jazztelen frontemberével. Jómagam Szappanos Gyuri barátom és Egon emlékére írtam meg a legutóbbi lemezemre a Játszd el neki című dalt, amelyben Szili énekelt. Ezzel a koncerttel megpecsételjük az ezeréves barátságunkat, de komoly meglepetésekkel is készül mindkét együttes a közönségének. Megismételhetetlen élményt szeretnénk nyújtani, szerintem érdemes lesz velünk kezdeni az új évet!” – árulta el az est kapcsán Temesi Berci. A 103.9 ROCK FM által támogatott bulira jegyek már kaphatók, elővételben 3499 Ft-ért, a koncert napján a helyszínen pedig 4499 Ft-ért.


Raphael Wressnig & Alex Schultz: Soulful Christmas (with a Funky Twist)
2023-12-23 | kritika


A Bécsben élő Raphael Wressnig a Hammond-orgona nagymestere, olyan elődök nyomában járva, mint Jimmy Smith, Shirley Scott, Booker T. Jones és Joe Zawinul. A hazánkban rendszeresen megforduló zenészt a DownBeat kritikusai többször az Év Orgonistájának választották. 2002-ben ismerkedett meg a két legnagyobb kaliforniai szájharmonika-legenda, William Clarke és Rod Piazza együttesében is megfordult Alex Schultz-cal. Az amerikai gitáros azóta szerepelt Wressnig Don't Be Afraid to Groove, Party Factor, Soul Gift, Soul Gumbo és Chicken Burrito című lemezein. Legújabb közös albumuk, a jazz, a blues, a memphisi soul és a New Orleans-i funk stílusokat vegyítő Soulful Christmas (with a Funky Twist) klasszikus karácsonyi dalok, énekek feldolgozásait tartalmazza. A csupa instrumentális darab között kakukktojás Donny Hathaway dala, a This Christmas. Az eredetileg 1970-ben kiadott nótában Gisele Jackson énekel, aki pályafutása során együtt dolgozott Ray Charles-szal, Donna Summerrel és James Brownnal. A repertoárból három dal, az O Tannenbaum, a Leise rieselt der Schnee és a Stille Nacht (Silent Night) német nyelvterületről származik. A Leise rieselt der Schnee és a Santa Claus is Coming to Town feljátszásra került már Raphael Wressnig és a brazil Igor Prado közös, Santa Likes to Boogaloo! című, korlátozott példányszámban megjelent 7 inches vinyl lemezére is. Természetesen nem maradhatott le egy ilyen kiadványról a világszerte az egyik legtöbbet előadott ünnepi dal, a Jingle Bells sem, mely a többi műhöz hasonlóan új életre kelt. A Booker T & The MG's a Stax Recordsnál töltött időszaka alatt készített karácsonyi albumot, hangzás szempontjából a Soulful Christmas (with a Funky Twist) közel áll hozzá.

Pepper Cake Records / ZYX Music, 2023.

hoati


Andreas Diehlmann Band: Long Way To Go
2023-12-21 | kritika


Andreas Diehlmann tizenegy évesen találkozott először gitárral. Zenét akart tanulni, ezért a dinkelsbühli zenei szakközépiskolába járt, majd a klasszikus gitártanulmányait a Kasseli Zeneakadémián végezte. Az iskola befejezését követően gitártanárként, hangszerelőként, zeneszerzőként és session gitárosként tevékenykedett. Saját bandája megalapítása előtt négy éven át az amerikai bluesénekesnő, Sydney Ellis turnézenekarának tagja volt. Az Andreas Diehlmann Band 2017 óta jelentet meg lemezeket, a 2018-ban kiadott Your Blues Ain’t Mine-t Németország legjobb bluesalbumának jelölték a German Blues Awardson, több lemezük pedig a német Amazon blues slágerlistájának az élén végzett. Az együttes új albumának borítóképe aligha lehetne szimbolikusabb: a háttérben egy elszáguldó gyorsvonat jelképezi a tempót és a termelékenységet, míg az előtérben az acélgerendához lazán támaszkodó zenekarvezető nyugalomról és állandóságról tanúskodik. Az elmúlt hat évben nyolc lemezt készítettek, a Long Way To Go azonban ékesen bizonyítja, nem minden esetben megy a mennyiség a minőség rovására. A jól összeszokott power triót Andreas Diehlmann gitáros-énekes, Jörg Sebald basszusgitáros és Tom Bonn dobos alkotja, ezúttal a nóták több mint felében az orgonista Tom Bornemann vendégszerepelt. Az album legerősebb dalai közé tartozik a ZZ Topra emlékeztető boogie, a Pretty Baby, valamint két ballada, a Broken (Into Little Bits) és a Baby It’s Gonna Rain All Night. Ez utóbbi nótában Bornemann lenyűgöző szólóval ajándékozza meg a hallgatót. A Long Way To Go kilenc dalt tartalmaz, amelyek közül nyolcat Diehlmann írt. A zárónóta, Elmore James klasszikusa, a The Sky Is Crying figyelemre méltó befejezése az albumnak.

Mountain Meadow Studio, 2023.

hoati


Két single a kanadai The Smoke Wagon Blues Bandtől
2023-12-19 | hír


A The Smoke Wagon Blues Band 1996-ban a Kanada déli részén fekvő kikötővárosban, Hamiltonban alakult. A hétfős zenekar a fennállása óta nyolc lemezt készített és az észak-amerikai kontinens számos fesztiválján bemutatkozott. Utolsó három albumuk a nemzetközi roots és blues slágerlisták élére került, közülük a 2020-ban kiadott The Ballad of Albert Johnson két Maple Blues Awards- és hat Independent Blues Awards-díjat kapott. Az elmúlt napokban az együttes két vadonatúj single-lel jelentkezett. A Julia Brown című dal a vudu papnő, Julia Brown legendáját dolgozza fel. A történet szerint a kis akadiai városban, Frenierben élt Brown híres volt a bűbájáról és átkairól, valamint, hogy éjjelente hátborzongató dalokat énekelt a verandáján. Sokan fordultak hozzá segítségért, ezt többen természetesnek kezdték venni, ami feldühítette. A hálátlan helyieknek ezért szörnyű dolgokat jósolt. A halálához közel sokak hallották, amikor az „egy nap meghalok, és mindannyiótokat magammal viszlek” sorokat énekelte. Temetésekor hurrikán söpört végig a városon, túlélőket sem hagyva. A második single, a Onward Through the Fog a zenekar egykori barátja, Patrick Monaghan emléke előtt tiszteleg. „Mindenki, aki találkozott Pattel, mély személyes kapcsolatot ápolt vele. Mindannyiunknak nehéz volt feldolgozni a tényt, hogy már nincs velünk. Nagy támogatója volt az együttesnek, azt tervezte, hogy a menedzserünk lesz. Nagyszerű barát volt” - nyilatkozta a banda frontembere, Corey Lueck a nyáron elhunyt kanadai rádiós bluesműsorvezető kapcsán.



hoati


Harmincöt éves a Faktor Blues Band
2023-12-13 | koncertajánló


A Faktor Blues Band negyedik lemezén hallható a „Nyomjuk a bluest, koptatjuk a hangszerünket, nem várunk csodát, éljük az életünket” dalszövegrészlet, ami a banda mottója is egyben. A zenekar november 16-án megalakulásának harmincötödik évfordulóját ünnepli.

Horváth Attila és Béni István 1988 őszén találkozott egymással Hódmezővásárhelyen, de akkor még nem lehetett előre látni, hogy ilyen sokáig fognak közösen zenélni. A kezdetek óta töretlen lelkesedéssel dolgoznak együtt mint szerzőpáros, és írják saját dalaikat, melyek sajátos, de mégis ismerős életérzéseket tükröznek, komolyabb vagy könnyedebb köntösben.



A Faktor Blues Band bemutatkozó anyaga 1993-ban First Faktor címmel jelent meg kazettán. „A kilencvenes évek elején jól ment a bandának, sokfelé hívtak bennünket” – nyilatkozta korábban a kezdetek kapcsán Béni. A legnevesebb fesztiváloktól kezdve a legeldugottabb blueskocsmákig szinte mindenhol felléptek, legtöbbször zajos sikert aratva. Második albumuk, az 1996-ban kiadott Öregedő blues már egy újabb hangzásvilágot tükrözött, hiszen a rockos megszólalás kiegészült visszafogottabb blueshangulattal. A kilencvenes évek végén visszaesett az élő blueszene iránti kereslet, így a kevesebb fellépés más stílusú formációk felé adott nyitási lehetőséget az együttes tagjai részére, de eközben a Faktor Blues Band is megmaradt.
2002-ben készítették el soron következő lemezüket Blues minden kilométerkőnél címmel. Az új anyaggal párhuzamosan unplugged műsort is összeállítottak, ezáltal kis helyeken is fellépési lehetőséghez jutottak. A zenekar egyre érettebb, összeszokottabb lett, és mind zeneileg, mind a koncertrutint illetően sokat fejlődött. Nagyon lendületes, profin megszólaló fellépéseket adtak, a saját dalokból álló műsoruk igazi csemegét jelentett a rock-blues műfaj kedvelőinek.
Az együttes fennállásának huszadik évfordulójára időzítette a Menekültek klubja című lemeze bemutatóját, amit öt év múlva követett ez idáig utolsó hanganyaguk, az Atya világ. A dupla album egyik felén új dalaik hallhatóak, míg a másikon régi szerzeményeik akusztikus verziója. 2014-ben elhunyt a bandához 1996-ban csatlakozott, korábban a Dobókocka zenekarban is megfordult Radics Ferenc szájharmonikás. Meghatározó szerepet töltött be az együttesben, ezért különösen nagy veszteség volt a távozása. A dobosuk, Simon Krisztián, 2016-ban Budapestre költözött, ami szintén komoly törést eredményezett az életükben. Sajnálatos módon nem Radics az egyetlen, aki nincs már köztünk a hódmezővásárhelyi csapat egykori tagjai közül, hiszen az alapító Aczél Ferenc és Mika László is itt hagyott már bennünket.  A Faktor Blues Band az elmúlt években leginkább Hódmezővásárhelyen és környékén lépett fel. Új lemez megjelenése tervben van, azonban az anyag egy része még kidolgozásra vár.
Az ötévenkénti évfordulókat minden alkalommal megünneplik, nem lesz ez másként megalakulásuk harmincötödik évfordulója alkalmából sem. A november 16-án Hódmezővásárhelyen, a Népkerti Sörözőben adandó koncert két részből tevődik össze, egy elektromos és egy akusztikus blokkból. Az esten a jelenlegi felállás mellett egykori tagok is szerephez jutnak.



A jubileumi koncerten fellépő zenészek:
Béni István Egér – gitár, ének, Horváth Attila Atya – basszusgitár, bendzsó, akusztikus gitár, resonator gitár, Nagy Róbert Bence – szájharmonika, Török László – basszusgitár, Lugasi Attila – basszusgitár, Simon Krisztián – dob, Gera Imre – dob

hoati